“香港不盡是歌舞昇平，人人幸福。華燈背後，還有我們不能忽視的故事。”——編劇鄭國偉
最上心的故事 最震撼的演繹
生命沒有任何色彩的兒子，與生活暗淡無光的母親共進最後晚餐......
二人抑壓了多年的苦衷，就在這晚傾吐出來。
輕生能否了結一切解不開的心結？
或許，要割斷的並不是微弱的生命脈搏，而是他們痛苦的根源。
細膩文筆，輕柔淡塑母子之間極細緻卻濃烈的情感，道出現世代香港草根階層的困局，令人動容而不矯情，帶出非一般的震撼性演繹。
香港舞臺劇獎
最佳劇本
最佳女主角(悲劇/正劇)
十大最受歡迎製作
最佳男主角(悲劇/正劇)提名
香港小劇場獎
最佳整體演出
最佳劇本
最佳男主角
最佳女主角
香港話劇團簡介
【背景】
香港話劇團是香港歷史最悠久及規模最大的專業劇團。1977創團，2001公司化，受香港特別行政區政府資助，由理事會領導及監察運作，聘有藝術總監、駐團導演、演員、舞臺技術及行政人員等六十位全職專才。 三十六年來，劇團積極發展，製作劇碼超過三百個，為本地劇壇創造不少經典劇場作品。
【使命】
製作和發展優質、具創意兼多元化的中外古今經典劇碼及本地原創戲劇作品。 提升觀眾的戲劇鑒賞力，豐富市民文化生活，及發揮旗艦劇團的領導地位。
【業務】
平衡劇季— 選演本地原創劇，翻譯、改編外國及內地經典或現代戲劇作品。彙集劇團內外的編、導、演與舞美人才，創造主流劇場藝術精品。
黑盒劇場— 以靈活的運作手法，探索、發展和制研新素材及表演模式，拓展戲劇藝術的新領域。
戲劇教育— 開設課程及工作坊，把戲劇融入生活，利用劇藝多元空間為成人及學童提供戲劇教育及技能培訓。也透過學生專場及社區巡迴演出，加強觀眾對劇藝的認知。
對外交流— 加強國際及內地交流，進行外訪演出，向外推廣本土戲劇文化，並發展雙向合作，拓展境外市場。
戲劇文學— 透過劇本創作、讀戲劇場、研討會、戲劇評論及戲劇文學叢書出版等平臺，記錄、保存及深化戲劇藝術研究。
華文戲劇節簡介：
華文戲劇，顧名思義，即是以中華民族之象形會意的方塊字作為主要的語言符號和交流工具的戲劇。祖國大陸和台、港、澳地區，世世代代是中華民族的聚居之地，這裡的戲劇活動烙印著炎黃子孫的生命足跡和精神歷程。因此，為聯絡兩岸四地華文戲劇工作者，締結血濃於水的親情，彰顯華文戲劇的成績，開展戲劇理論的交流和劇場的合作，由中國藝術研究院發起，於1996年開始舉辦以兩岸四地為主的“華文戲劇節”。該戲劇節由大陸、香港、臺灣、澳門輪流主辦，每兩年舉辦一次，從1996年北京開始，已分別在香港（1998）、臺北（2000）、澳門（2002）、昆明（2004），香港（2007）、臺北（2008）、澳門（2011）成功地舉辦了八屆。每屆華文戲劇節都設有不同的主題，如第一屆是中國戲劇交流，第二屆是新紀元的華文戲劇，第三屆是華文戲劇的“根枝花果”、第四屆是近二十年來華文戲劇的回顧與前瞻，第五屆是“昆明•大理•香格里拉——雲南戲劇之旅”，第六屆是華文戲劇百周年，第七屆是華文戲劇的跨文化對話、第八屆是新世紀華文戲劇。每屆基本上都出版一部學術論文集，如《新紀元的華文戲劇》、《華文戲劇的“根枝花果”》、《回顧與前瞻》、《兩岸盛典 四地弦歌》、《香港戲劇學刊》第七輯《華文戲劇百周年學術研討會》專輯等。目前，華文戲劇節已成為具有全球影響力的華文交流活動，不僅成為兩岸四地華文戲劇交流與合作的重要管道，而且越來越受到世界各地華文戲劇工作者和華語人群的重視，成為炎黃子孫加強溝通、理解、合作，探討戲劇發展、振興中華民族文化的園地。