大館表演藝術季：SPOTLIGHT
今年「大館表演藝術季：SPOTLIGHT」帶來七個作品：多元音樂人盧宜均與劉榮豐繼《Tri家仔》及《撈鬆》後創作《圍盧封咪 — 告別復出荷李活道巡迴演唱》，繼續以港式歌廳cabaret，笑唱不同年代的語言與身份的關係；以舞蹈、影像、聲音構築空間，人在時間中，遇上自己，超越媒介框架的原創新作《寬容的樹》，由編舞楊怡孜 x 空間設計周俊輝 x 影像設計黃漢樑 x 聲景設計劉曉江創作，如樹，挺著身幹，看生命流轉；由周耀輝的文字、鄧慧中的音樂引領，音樂劇場《從什麼時候開始》引領觀眾尋索消失的聲與景；廣州編舞二高以魔幻寫實的手法帶來《蝴蝶島》，以身體訴說異鄉漂流；編劇陳筠而與導演甄拔濤首次合作，以《我最終死去的房子》紀錄一個香港女子與她祖屋的故事；延續有關香港歷史、地質與社會的主題，「歷歷在目」團隊帶來全新環境劇場《未境進行曲》，以物種流動、族群遷徙帶領觀眾遊走大館，經歷跨時空之旅；香港演藝學院戲劇學院學生延續2022年創作《一路 • 順風》，以Podcast形式引領觀眾感受城市的絮語迴聲。
港式歌廳笑唱世代差異 彈出彈入鑿開身份鴻溝
告別復出荷李活道巡迴演唱
時代變遷，昔日世一diva 如今準備告別舞台，但又萬般不捨。正所謂「姣婆守唔到寡」，掙扎於歲月不饒人與proud to be an old school cool之間，diva今次決定盡地一鋪，進軍荷李活（道），傾情力獻「彈出又彈入」告別復出演唱，向廣大歌迷作可能、maybe、或者、probably最後一次獻唱。
多元音樂人盧宜均與劉榮豐繼《Tri家仔》以兩文三語及《撈鬆》以鄉下話探討身份後，迎來三部曲的最終章《圍盧豐咪》，由原創班底再次玩轉語言，以原創音樂、港式歌廳cabaret形式，笑唱不同年代的語言、潮語與年代身份的關係，道盡世代差異。到底是大癲、過癮、定啜核？且聽diva盡唱心中情！
樹挺著身幹，看生命流轉
在時間中遇上自己的故事
香港高樓多，可樹也不少。人們愛冷氣隨傳隨到，不屑等待樹蔭涼風。樹活在城市的擠壓中，被看待成安全威脅，被編號，被實名制，被納入管控……但樹不介意，更不記仇，任石屎阻截陽光，颱風吹爛枝葉，電鋸攔腰砍下來。樹默默地把根伸延向微細的縫隙，從最不起眼的地方吸取生命能量，在斷肢的傷口上長出嫩綠，活下去。
舞蹈家楊怡孜首度與大館合作，伙拍視覺藝術家周俊輝、流動影像設計黃漢樑、聲景設計劉曉江，以舞蹈、影像、音樂，重新定義F倉空間，邀請觀眾自由進出參觀，儼如風中種子，流轉再流轉，種子落在哪，就在那裡活下去。
我失去了聲音，你說你願意陪我尋找......。
從什麼時候開始，到處吵吵鬧鬧，同時鴉雀無聲；
從什麼時候開始，後果失去了前因；
從什麼時候開始，平衡失去了重心；
從什麼時候開始，我失去了聲音⋯⋯
就在失聰與失語之後，在失憶與失望之前⋯⋯
還有和可能，我們一起走一趟，
尋找，過程不一定帶來結果，
但可能，從夢魘中發現：想，
我們，有門
從周耀輝的文字引領，鄧慧中構作成音樂與歌曲，陳惠立聯同一眾視覺藝術家幻化物象、影像與意像，並由⾹港創樂團、iii ( Iris Liu ) 及年青歌者們現場演繹，加上香港浸會大學同學的聲、景紀錄，邀請我們每一位，在旅程中尋索、發現、回憶與想像，希望可以從中認出及領回自己的⋯⋯
怪奇島嶼庇佑遠方過客 另類美學流動故事
「每一隻蝴蝶，從前都是一朵花的鬼魂，回來尋訪它自己。」
蝴蝶島，坐落在不曾和解的過去和懸而未決的未來之間，這個虛構的島嶼為異鄉客、離散者、陌生人提供無條件的庇佑。海灘上的美人魚吟唱兒時歌謠的remix版本，滴下的淚珠藏著遷徙的動人故事；慶典在特定時間準時展開，島民跳起古老而性感的舞蹈；每天都有漂流瓶經過蝴蝶島，又一個陌生人的故事，即將被打開……
可能是內地近代最古靈精怪的當代舞奇人何其沃（二高），繼2018年《來來舞廳》結合影像、裝置、舞蹈突襲大館，今年意猶未盡要將kitsch進行到底，收集大量有關流動及遷徙的影像素材，聚集一眾80後、90後及00後舞者，以「合成現場」的模式介入並穿梭於大館不同空間，讓不同地域與時代生長流動的人群，如同蝴蝶般在這幻想的島上短暫相遇、交織、再揮別。
百年遺城女書 莫失莫忘故事相傳
有沒有人，從年輕便開始思念未走完的一生？在灣仔百年拆遷的命運中，有間房子逃過一劫，有間旅館卻成了鬼魅傳說。祖母買下的房子，曾經燈紅窗綠、人來人去，她的媳婦說會延續房子的命，祖母卻預言「我」終將死在這房子裡……人也好，房也好，最終都會被遺忘，被遺棄的無主孤魂留低沒被記下的遺言，歷史不會記住的她（們），一個接一個的孤寂。
本地編劇陳筠而與導演甄拔濤首次合作，記錄百年灣仔的鬼魂徘徊。生前房子，死後成墓，大館這所大房子亦在一刻間轉化為說書時空，道來一個關於留下來的香港女子故事，一個關於事過境遷的故事。
感知土地萬年記憶 跨時空多維度流動體驗
據說有一種保存百萬年的記憶，深埋在基因之中，與土地相連共鳴，驅使著世間物種的行動。為了生存繁衍，物種持續遷移棲息，在充滿考驗的旅途上時有迷失，卻依然以不同的方式回應著宇宙。
為著尋找豐盛的應許之地，人們來到頑石上，頑石與人吸收彼此養份，終於滋養出茂盛的綠林和高聳入雲的城市。當流動的呼喚再臨，迷霧間，駐足抑或離開？各人傾聽著生命的啟示，邁向未境。
2021年，「歷歷在目」團隊以大館監獄及香港礦石歷史為創作靈感，創作與岩石有關的浸入式環境劇場《牆邊練習曲》，榮獲香港小劇場獎四項提名以及台灣金點設計獎標章。今年，團隊從地質延伸至人群，以物種流動、族群遷徙為題，創作《未境進行曲》，帶領觀眾穿梭大館各處，體驗以多維度聲境、燈光、光雕投影及表演者交織而成的跨時空之旅。