簡介
歡迎來到這一片荒涼之地
《荒白》
年初從香港出發至印度北部山區，阿揚徒步踏在冰封的藏斯卡河（Zanskar River）上，拍得一系列的黑白攝影，光成為深淺濃淡的白，散落於高峻的喜馬拉雅山脈，在藏斯卡河上深邃交錯，漫天遍野舉目蒼白，又微小如健行者頭上照明燈閃爍的一縷光。在他眼中，黑白照雖然失卻顏色，但永不失真，而且看到真實的面向，還尋得內心寬容，良久不滅。
林嘉欣看到這輯作品，不禁心生嚮往，以一百件黑色器皿回應，訴說沉澱之重量，看到逃逸與空靜的另一種想像。創作時的搓捏、推壓、旋轉，反反覆覆，分秒凝結得像靜止，足以把身份留在時間之外，她說，如像不能自主地被吸進黑洞，無垠而深邃，把真實內心敞開，卻穩住了生命的重量。
Cowrice的Philip和Grace 雕刻出黑白分明有致的版畫和應，彷彿從藏斯卡河的裂縫拉出一條蜿蜒漫長的線，彼此呼應成一首組詩。他們移居英國兩年，日復日散步英國河畔，冥想時偶爾浮現遠方北印度的冰川，即使未曾踏遍，也微妙地變作未來的印象。流淌的河，成為過去、現在與未來豁然連接的通道，緩緩流動，如像穿透冰封極地與城市行道的最底層，其實百川同源。
他們聽任時間靜止，凝視當下，逼向時間的本質，卻不受時間框定。因為唯有通過荒涼，才能在疲澀的年日裏，不偏不倚地看見朦朧而變幻莫測背後的真實。我們通過世界，抵達自己。
攝影師阿揚，身兼演員及陶藝師的林嘉欣以及Cowrice的Philip和Grace，四人份屬好友，今次首度合作，舉辦跨媒介藝術創作展《荒白》，連結北印度、香港、英國三地，以各自擅長的藝術刻劃靜止的時間，逃離繁囂，與自己的真實內心相處。
製作／參與人員