影評人之選2024—生死之間 香港電影評論學會

人生在世，離不開生與死，其中可能聯繫到社會現實問題、哲學問題、宗教問題等等。電影從來不缺乏死亡，戰爭片中一個鏡頭，無數士兵應聲倒下；災難片和超級英雄片，往往建基於許多人喪生，但我們在是次「影評人之選」要看的，不是千軍萬馬，兵來將擋，也不必然是刀光劍影，子彈橫飛，而是電影呈現的處境，以至背後複雜的思索。

生死從來是電影的關鍵課題，恐懼、遺憾、哀悼、存在、超越、犧牲，都是人類生存及電影一再面對的永恆主題，有感於不少電影愛好者，無懼沉重題旨，也有哲理探討的興趣。我們選映的八部佳作，都有視野和深度，也當然有大師的經典名作，再作回顧。

《詩人之血》（1932）是尚高克多的超現實前衛電影，帶來無窮想像，穿越生死界限。積奇里頓的《古堡魅影》（1961）改編自亨利詹姆斯小說《碧廬冤孽》，在這部英式歌德電影中，狄波拉嘉飾演的家庭教師，發現附身鬼魂。《綠房》（1978）同樣取材自亨利詹姆斯 ，杜魯福自編自導自演，呈現了不休的執着。《再生號》（2009）是韋家輝又一出奇力作，帶出「愛讓已死的靈魂在思念中再生」的命題。同樣事關創作，米高雷福的《事先張揚的求愛事件》（1994），借智利詩人聶魯達和郵差的交流，細緻刻畫出突破國界、社會背景、生死的深厚情誼。本次「影評人之選」還有三部大師的經典，德萊葉的《聖女貞德》（1928）以十五世紀法國戰爭女英雄的審判，展現無畏無懼的堅定信仰。從黑澤明的《活人的記錄》（1955），我們回望冷戰時期核戰危機下的精神惶恐。面對人類毀滅的末日危機，塔可夫斯基的最後一部電影《犧牲》（1986），重提犧牲和獻身行為的必要。

生死是大哉問，何妨從電影開始未竟的探索？

鄭政恆