地底下是怎樣的生活？絕望與無助過後，肉體深處還留下什麼？漠視善惡，人性有何尚存？當人與人的連繫失效，背後又隱藏著什麼？我常遇見這樣的人，他們的生命被一個接一個失落了的夢想消耗，自此僅僅滿足於在只能多放一個音箱的空間中伸伸腳的生活。在這個展覽中，透過材料的探索與運用，以及聚焦當代素描mark-making的過程，我邀請觀者以視覺徘徊於具象與抽象之間，深刻地體會隱藏在表象之下、層次複雜的人性。
自2022年以來，我一直刻意擺脫層次厚重的黑色筆繪畫，在實踐中積極探索描繪敘事的新方法。發展新的語言需要時間，必須通過重重閱讀和反思、對圖像的沉思、一次又一次回到工作室反覆實驗，以及在複雜的創作過程中探索，才能發掘出具體的管道，讓想法得以忠實地貫穿。
大約在同一時期，身為教會外展團隊的一員，我開始到上水探訪美沙酮診所和寮屋區。我被香港的都市密度及貧者的居住狀況所觸動，寮屋區陡峭樓梯的迷宮式結構，成為了這一系列作品的軸心。
這系列敘事性繪畫綜合了探訪寮屋區的觀察與經驗，這個獨特的生活空間充斥着堆疊的舊式盒子電視、寶馬廣播的聲音、剝落的牆壁、糾纏不清的電線………透過對時間與空間的處置，我試圖捕捉居住者的生活實況，從而呈現一種視覺佈局，反映他們在日常掙扎與逃離中的進退兩難。
我也依據記憶創作了一些平面佈局圖，勾勒寮屋區迷宮般的建築平面和固定裝置，也就是一些三維空間和形體的二維繪圖。
這兩組素描都具備平面佈局圖的元素，那是一個先解構再重構的過程，前者重構了人性，後者重構了空間和形體。它們反映見諸樓梯、周遭紛雜的都市以至建築的日常情景，讓觀者可以從畫面想像樓梯上的雜物，以及行人的動態。
所有草圖皆以壓痕工具刻畫在紙上，由此轉化為紙面上富有觸感和情感的痕印。我先在畫面擦上淡黃顏料，以此象徵地下隱藏空間中最缺乏的元素 - 陽光。紙面隨即生動起來。壓痕不僅為畫面增添質感，也隱喻被掩藏和揭示的表面。以顏色筆層層疊加的柔和色彩，讓壓痕雙得清晰可見，當中呈現的是表象之下人生的層層底蘊與關懷。
「Beneath」並非純粹採討香港城市貧民的牛活狀況。我與團隊多交重訪亥屋區，試圖接觸那些幾乎木曾被觸及或連結的心靈和生魚。我確信，當這些理境得到限活。教取的力彈就會彰顯。透過對素材的購喻性探索，我力求創造一種超越傳統述事手法的視覺欲事，藉此构群在人類存在中常被忽略的方面。